![]() | ||||
| ||||
| ||||||||||||
|
Pristagare 2000
Isaac Stern och Bob Dylan
| |
Smakprov från Isaac Stern's verk!
(från albumet
"My First 75 Years")
Ljudklipp 2, Ljudklipp 3, Photo:Arnold Newman
|
Smakprov från Bob Dylan's verk!
"Things Have Changed" Audio Video
|
Motivering
|
Prisnämndens motivering för Isaac Stern lyder:
Musiken är Livet. Livet är Musiken. Så skulle violinisten Isaac Stern’s livscredo kunna formuleras, ett credo som ljudit med oförminskad styrka under en lång karriär alltifrån den sensationella debuten på 1930-talet i San Francisco fram till början av det nya millenniet då Isaac Stern oförtröttligt verkar i det internationella musiklivet. Själv har han sagt att "our responsibility is to continue the search for beauty and humanity. That is what survives". För Isaac Stern är musiken en gåva till mänskligheten. Så har det varit sedan historiens gryning och så måste det förbli för evigt. Detta är konstnärens ansvar eller som Stern formulerat det i maskinernas och datorernas tidevarv: "To perform, any machine can play better than a human. But only a human being can look at somebody and say, ‘I love you’". Isaac Stern tilldelas Polarpriset år 2000 för ett enastående och fulländat konstnärsskap präglat av ett personligt musicerande utan motstycke under mer än ett halvt sekel, för hans banbrytande pedagogiska gärning för unga människor världen över, för hans tålmodiga och energiska engagemang för att bibehålla och utveckla musikens spelplatser och för hans kompromisslösa hållning om musikens humanistiska kraft. För miljontals lyssnare världen över har Isaac Stern vid konserter i snart alla betydelsefulla venues eller via grammofoninspelningar fått uppleva hans nyskapande tolkningar av klassikerna men också uruppföranden av samtida tonsättare som Penderecki, Dutilleux, Rochberg, William Schuman och Peter Maxwell Davies. Hans omfattande solistiska verksamhet har haft sin motsvarighet i ett kammarmusicerande tillsammans med framstående musiker som Emanuel Ax, Yo-Yo Ma, Yefim Bronfman och Jaime Laredo. Av minst lika stor betydelse som det egna musicerandet är Stern’s inspirerande pedagogiska gärning för unga människor världen över. För Stern är det ett självklart ansvar att förmedla till den unga generationen sina egna färdigheter men också lusten och engagemanget för musiken. Och det har likaså varit självklart att vägleda och bistå unga musiker i början av deras karriärer som t ex violinisterna Shlomo Mintz, Ithzak Perlman och Pinchas Zukerman. Det var också Stern’s personliga engagemang och ansvar för den unga generationen som fick honom att medverka vid ett seminarium i Köln. Som jude hade Stern en gång förklarat att han aldrig skulle besöka Tyskland i respekt för de judar som dödades genom Förintelsen. But he changed his mind about visiting Germany because he felt it was time for him to see the country of Bach, Beeethoven and Mendelssohn. He also wanted to see and hear how young German musicians are absorbing their musical heritage, as well as to pass on his own experience by teaching a nine-day seminar for 28 students. Det mest påtagliga beviset och därmed framgången i hans oförtröttliga kamp för att vidmakthålla, förnya och utveckla musikens spelplatser är Carnegie Hall, som utan Stern’s personliga ingripande hade jämnats med marken på 1960-talet. Kampen för att rädda Carnegie Hall och Stern’s personliga erfarenheter av denna, har varit och är inspirerande för promotors, managers och kulturpolitiker världen över. I mer än 35 år har Isaac Stern varit Carnegie Hall’s President och därmed bidragit till att göra denna concert venue till en av världens främsta. Dåtid, samtid och framtid är alltid närvarande hos konstnären och människan Isaac Stern. För honom är Musiken tidlös, Musiken är Livet, Livet är Musiken. |
Prisnämndens motivering för Bob Dylan lyder:
Bob Dylans inflytande som sångare och låtskrivare inom populärmusiken under 1900-talet är odiskutabelt. Hans gärning omspänner nästan fyra decenniers nyskapande alltid grundad på amerikansk tradition. Han började med folkmusik och nådde omåttliga framgångar hos såväl kritiker som publik då han bröt mot vedertagna begrepp och inte längre framträdde ensam med sin akustiska gitarr utan tillsammans med ett rock and roll-band. Det var en förändring och utveckling som krävde både självständighet och beslutsamhet, och som befäste hans position som en av de största rockartisterna i vår tid. Bob Dylans förmåga att sammansmälta poesi, harmoni och melodi till en meningsfull- ofta provokativ - helhet har fängslat människor i alla åldersgrupper från de flesta kulturer och länder i världen. Genom sitt anspråkslösa men övertygande musikaliska uttryckssätt har han visat en imponerande förmåga att ifrågasätta de starkaste politiska krafterna, bekämpa alla former av fördomar och ge de svagare i samhället ett orubbligt stöd. Även de som inte delar hans åsikter har funnit det omöjligt att argumentera mot Bob Dylans musikaliska och poetiska briljans. |
![]() |
|
Blasieholmstorg 8, 111 48 STOCKHOLM | Tel: 08-407 18 02 | Fax: 08-611 87 18 | E-post: info@polarmusicprize.com |
|
Copyright © 1992-2008 Polar Music Prize. Alla rättigheter förbehållna. Musiken på denna Internettjänst tillgängliggörs med tillstånd från STIM/NCB. Uppdaterad: 2008-02-13 | E-post: webmaster@polarmusicprize.com |